Origyne

Autrice : Édith Hen­ry

Mai­son d’édi­tion : Le coudri­er

Année d’édition : 2026

Nom­bre de pages : 71

Prix : 20 €

Livre numérique : /

ISBN : 978–2‑39052–090‑0

Dès le titre en forme de mot-valise, le pro­pos est énon­cé : orig­y­ne fait référence à ce qui est au début d’un cycle et à l’ap­pareil géni­tal féminin. Tout au long du recueil, nous assis­terons à une genèse, depuis l’acmé sex­uel et l’acte d’une fécon­da­tion jusqu’à l’accouchement, l’allaitement et le soin en pas­sant par le développe­ment interne de la vie, sa mat­u­ra­tion, son éclo­sion puis sa dif­féren­ci­a­tion. Donc à un tra­vail sur le plein et le vide. Mais le pre­mier mot qui se présente au lecteur est celui d’orogenèse, soit l’ensem­ble des proces­sus géo­dy­namiques et tec­toniques qui entrainent la for­ma­tion des chaines de mon­tagnes… Le corps féminin, la matrice mater­nelle sont ain­si rap­portés à l’ensemble de la nature, à la terre-mère. Ce con­tin­uel pas­sage du corps mater­nel au corps tel­lurique et vice-ver­sa struc­ture l’ensemble des images et de la sym­bol­ique du poème dans ce nou­v­el opus d’Édith Hen­ry, après J’ai sep­tante ans et je danse la sar­dane (2019) et Le soir saigne rouge (2023) dont nous avions sig­nalé le vital­isme, l’érotisme et l’appel à la puis­sance fémi­nine, notam­ment à tra­vers les évo­ca­tions de Péné­lope (l’épouse d’Ulysse, fidèle et vic­time), Cir­cé (la puis­sante magi­ci­enne de l’Odyssée), Mélu­sine (la fée bâtis­seuse médié­vale, mi-femme mi-ser­pent) et Xéna (l’a­ma­zone mod­erne).

Édith Hen­ry pré­cise au sujet de ce nou­veau livre : « Je voulais reli­er le corps féminin empli, fécond, fécondé, à la pen­sée, mon­tr­er son orig­ine char­nelle, la vital­ité folle de ce nou­v­el être qui d’un désir s’incarne dans le brasi­er pour­pre d’un utérus. Mais surtout je voulais que l’expérience intérieure vécue par la mère per­me­tte une con­nex­ion à tout l’inconscient pro­fond des femmes, une liai­son à la grande mère archaïque et […] à l’animalité, la flo­re, la terre, toute cette essence du vivant qui la com­pose et la renou­velle. » La femme accouche de l’enfant en même temps que d’elle-même : au fusion­nel suc­cède la perte, à la pléni­tude intérieure fait suite la langue mater­nelle. La chair se fait verbe et le verbe « fait corps dans l’illimité de sa puis­sance ». À cet égard, la cita­tion finale de Michel Ser­res : « Le verbe rachète le fruit que la chair a cueil­li sur l’arbre du monde » n’est pas anodine. En effet, dans Relire le relié (édi­tions du Pom­mi­er, 2019), Ser­res oppose la reli­gion à la nég­li­gence, c’est-à-dire l’oubli du lien. Le religieux est le lien qui unit les humains entre eux, avec la nature et avec une forme d’ab­solu. Chez Ser­res, cette poé­tique de la rela­tion cherche à reli­er la terre et le ciel, la sci­ence et le sacré, le social et la biosphère. Édith Hen­ry écrira dans le dernier poème à pro­pos de l’engendrement d’un nou­v­el être :

Il n’y a plus rien à com­pren­dre
Ta ligne de vie comble la mienne
D’un hiéro­glyphe à l’autel de la terre-mère
Tu sup­primes toute dette

Au coquil­lage s’égoutte la mer

Le proces­sus linéaire de la vie, de la nais­sance à la mort, est aus­si une forme d’éternel retour, une suc­ces­sion de cycles :

Naître

Ivre et brail­lard

Naître

D’un râle cen­suré
À la paume
Du néant

On notera la cor­poréité de l’écriture, sa propen­sion visuelle, sa fac­ulté d’invention ver­bale, sa musique et son rythme, un alliage de retenue et d’élans, dans des vers libres très expres­sifs et char­nels, comme dans ce poème évo­quant l’accouchement :

D’un mou­ve­ment irré­press­ible
Je te mets au monde

Corps hors le corps
Nia­gara
Tor­sades de hanch­es
Dans toutes les direc­tions
Jusqu’au cristal béant des os
Je me risque

D’une ultime poussée je m’agriffe
Tu me cernes d’une arène
Où je ne puis plus

Édith Hen­ry fait appel aux sens – le touch­er, le voir, le sen­tir, le gout – mais aus­si à la dimen­sion émo­tion­nelle et psy­chique, dans une trans­la­tion con­stante du corps et de la con­science de la femme por­teuse de vie. Le reg­istre lex­i­cal est per­pétuelle­ment con­vo­qué sur le même plan rela­tion­nel : le corps est le fruit. Les élé­ments ignés, liq­uides, la peau, les muqueuses, la langue sont au cœur de ce proces­sus : « Je veux garder intacte la bar­que / De l’autre monde […] Je veux préserv­er la langue orig­y­nelle.» Les œuvres visuelles de Joëlle Aubev­ert qui accom­pa­g­nent les poèmes d’Edith Hen­ry pos­sè­dent aus­si ce car­ac­tère vivant, entre le rouge et le noir, fait de feu, de lumière et d’ombre et d’une sym­bol­ique qui touche au désir, à l’amour, à la pas­sion et à la mort, à la tex­ture même de toute poétic­ité.

Éric Brog­ni­et