Archives par étiquette : Essai

Le portrait derrière le portrait

”David

La petite fille au ruban bleu. Le monde disparu d’Irène Cahen d’Anvers

Autrice : Natal­ie David-Weill

Mai­son d’édition : Flam­mar­i­on

Année d’édition : 2026

Nom­bre de pages : 448

Prix : 23 €

Livre numérique : 15,99 €

EAN : 9782081506022

Les essais et les fic­tions nour­ris d’art pic­tur­al ne man­quent pas. Ils peu­vent revêtir des formes divers­es, de la biogra­phie – par­fois fic­tive – d’un·e pein­tre au réc­it de la des­tinée d’une œuvre en pas­sant par le roman d’enquête.

Dans son dernier livre, La petite fille au ruban bleu. Le monde dis­paru d’Irène Cahen d’An­vers, Natal­ie David-Weill, autrice, pro­fesseure, scé­nar­iste et ani­ma­trice de radio, s’in­téresse moins au tableau qu’à la per­son­ne qu’il représente ; à Irène Cahen d’An­vers (1872–1963) et à son univers plutôt qu’à son por­trait peint par Auguste Renoir lorsqu’elle avait huit ans. Com­mandé par ses par­ents, rejeté par eux, relégué dans une dépen­dance, Irène ne s’y recon­naitra jamais véri­ta­ble­ment. En revanche, sa fille Béa­trice lui vouera une véri­ta­ble pas­sion. Spolié par le régime nazi, il est retrou­vé au château de Neuschwanstein, qui ser­vait de dépôt aux Alle­mands. Irène le décou­vre, en 1946, dans une expo­si­tion à l’Orangerie, par­mi d’autres œuvres volées. « Il lui est très désagréable de se retrou­ver face à la petite fille qu’elle était, devant ce tableau qu’aimait tant Béa­trice. Il est là comme un reproche vivant ». Elle s’en défera. Con­tin­uer la lec­ture →

(Re)découvrir Jacques Lizène, petit Maître liégeois de la médiocrité

”Botquin Jacques Lizène les années yellow

Jacques Lizène, les années Yellow (1968–1975)

Auteur : Jean-Michel Botquin

Mai­son d’édition : L’Usine à Stars

Mai­son d’édition : Yel­low now

Année d’édition : 2026

Nom­bre de pages : 184

Prix : 20 €

Livre numérique : /

EAN :9782873405144

Il fut artiste plas­ti­cien, pein­tre, dessi­na­teur, pho­tographe, vidéaste, sculp­teur, musi­cien, per­formeur, assem­bleur d’objets (dépareil­lés ou non), col­lec­tion­neur d’anecdotes délibéré­ment navrantes, auteur d’aphorismes, co-fon­da­teur du Cirque Divers et ani­ma­teur débridé d’émissions radio et TV à la RTBF, réal­isant son œuvre à la manière d’un met­teur en scène, dans un grand mix­age inter­dis­ci­plinaire, où chaque porte, chaque fenêtre, pou­vait ouvrir sur une autre. Pour­tant, ses jeunes débuts furent peu encour­ageants. Jacques Lizène (Ougrée, 1946 – Liège, 2021) dis­ait être né « sous un pro­jecteur bla­fard, dans un lieu glacé, puant le couloir d’hôpital et hurlant  comme un hall d’usine : l’intérieur de la ban­lieue indus­trielle lié­geoise ». Au con­tact de cette réjouis­sante décou­verte, et après une enfance ni pire ni meilleure que d’autres (« mais c’est sans impor­tance »), il remar­qua en toute con­science que la sit­u­a­tion de l’espèce humaine étant ce qu’elle était, il n’y avait pas d’intérêt à la per­pétuer. Sa décou­verte de l’œuvre de Cio­ran et du Pré­cis de décom­po­si­tion (Gal­li­mard, 1949), puis la paru­tion, en 1973, de son livre d’aphorismes De l’inconvénient d’être né, valid­eront ce pré­cepte qui devint pour Lizène une ver­tu d’une vérité absolue : « L’art dis­paraî­tra et l’espèce humaine suiv­ra de près. » C’est ain­si que dès 1965 il déci­da de ne jamais pro­créer, et pour­suiv­it cette démarche en se faisant vasec­tomiser. Il théoris­era et vul­garis­era par la suite cette pra­tique au cours de ses expo­si­tions d’« art nul », qui devint l’un des mantras de son par­cours artis­tique, jusqu’à son décès – ou son efface­ment inopiné – en 2021. Con­tin­uer la lec­ture →

Ici on danse et on rit à nouveau, éneaurmément

Un coup de cœur du Car­net

”Saint

Contrer le rire fasciste. Trolling et résistance

Auteur : Denis Saint-Amand

Mai­son d’édition : Rue de l’échiquier

Col­lec­tion : Les inci­sives

Année d’édition : 2026

Nom­bre de pages : 96

Prix : 14 €

Livre numérique : 7,99 €

EAN : 9782374255880

Ouvrir et lire Con­tr­er le rire fas­ciste, c’est ouvrir et lire un livre salu­taire. Ancré dans notre époque. C’est réfléchir à cet out­il fab­uleux qu’est le rire potache, l’humour à deux balles, l’humour “bête et méchant”, qui nous aiderait à sur­mon­ter nos états de sidéra­tion et d’hébétement qui nous tra­versent à chaque fois, que, par exem­ple, une fig­ure d’autorité, un petit leader, par exem­ple un Trump, se prend pour Dieu le Père, énonce énor­mité sur énor­mité, injure sur injure, moquerie glaçante sur moquerie glaçante. Trump et ses com­plices fachos, com­pars­es fachos, ayant com­pris, depuis belle lurette, tout l’intérêt qu’il y a à railler sans arrêt, “bête­ment et mécham­ment”, comme rail­lait, “bête­ment et mécham­ment”, le Char­lie Heb­do de la grande époque. Con­tin­uer la lec­ture →

Horace Van Offel, l’équilibriste inconséquent

Un coup de cœur du Car­net

”Smolders

Horace Van Offel. Histoire d’une trahison

Auteur : Olivi­er Smol­ders

Mai­son d’édition : Les Impres­sions nou­velles

Année d’édition : 2026

Nom­bre de pages : 140

Prix : 19 €

Livre numérique : 11,99 €

EAN : 9782390703044

« Sait-on jamais vrai­ment qui nous sommes ? » Ce n’est pas spoil­er la con­clu­sion du texte qu’Olivi­er Smol­ders con­sacre à son grand-père mater­nel Horace Van Offel, que d’en dévoil­er l’excipit. Car nous savions d’emblée que le des­tin de ce per­son­nage se con­clu­ait sur un quai de gare alle­mande, le 6 octo­bre 1944, quand une ménin­gite vir­u­lente l’y foudroy­ait. Mort avant d’avoir été amené à com­para­itre devant un tri­bunal, cet écrivain com­pro­mis dans la col­lab­o­ra­tion de plume laisse der­rière lui une œuvre ample, mar­quée par un cer­tain tal­ent pour la nar­ra­tion (brève) et la for­mule per­cu­tante, par un regard acéré et un humour féroce aus­si, qui peu­vent encore être goutés quand ils ne reposent pas sur l’ignominie des stéréo­types ; mais une œuvre au demeu­rant prob­lé­ma­tique, dont les qual­ités et les orig­i­nal­ités seront occultées par le pur­ga­toire où la plongeront les engage­ments de son auteur. La tombe fer­mée de Horace Van Offel se trou­ve donc sin­gulière­ment dou­blée d’une forme de béance. Con­tin­uer la lec­ture →

Bruxelles entre débâcle et miracle

”Meganck

Les 100 mots de Bruxelles

Auteur : Marc Meganck

Mai­son d’édition : Press­es uni­ver­si­taires de France

Col­lec­tion : Que sais-je?

Année d’édition : 2026

Nom­bre de pages : 126

Prix : 10 €

Livre numérique : 7,99 €

ISBN : 978–2‑7154–2940‑6

Ils se comptent sur les doigts d’une main, les auteurs belges qui ont col­laboré à cette col­lec­tion mythique fondée en 1941 par Paul Angoul­vent et qui regroupe pas moins de 2500 auteurs. Ency­clopédique et actu­al­isée régulière­ment, la col­lec­tion « Que sais-je ? » a su se réin­ven­ter au fil du temps, notam­ment en créant des séries comme les « 100 mots » qui con­ser­vent par ailleurs tou­jours les 128 pages, for­mat con­sti­tu­ant la réelle mar­que de fab­rique des vol­umes. Con­tin­uer la lec­ture →

Eyes wide open

De la croix 13 films de complot

13 films de complot

Auteur : Arnaud de la Croix

Mai­son d’édition : La 5ème couche

Année d’édition : 2026

Nom­bre de pages : 162

Prix : 18 €

Livre numérique : /

EAN : 9782390081289

Dans la con­stel­la­tion des ouvrages d’Arnaud de la Croix, 13 films de com­plots se présente comme le chain­on man­quant, l’équivalent textuel d’un film qui éclaire l’ensemble de ses recherch­es. Des échos se tis­sent avec son essai 13 com­plots qui ont fait l’histoire et l’angle sous lequel il inter­roge le ciné­ma ren­voie à son dernier essai Esthé­tique et éro­tisme nazis. Les treize films con­vo­qués sont appréhendés en tant que plans de pen­sée dotés de la sin­gu­lar­ité d’être des révéla­teurs de com­plots. À par­tir d’une exégèse filmique, Arnaud de la Croix dégage la portée des con­spir­a­tions, des boîtes noires mis­es à l’écran par le sep­tième art et il élar­git la réflex­ion en la rac­cor­dant à des phénomènes actuels (covid, ère du numérique, sur­veil­lance général­isée…), à des invari­ants anthro­pologiques (pul­sion de savoir, de met­tre au jour des rouages secrets). Les 39 march­es d’Alfred Hitch­cock, Les envahisseurs (Quinn Mar­tin Pro­duc­tion), Z de Cos­ta-Gavras, Con­ver­sa­tion secrète de Fran­cis Ford Cop­po­la, I comme Icare d’Henri Verneuil, JFK d’Oliver Stone, L’échelle de Jacob d’Adrian Lyne, L’affaire Péli­can d’Alan J. Paku­la, Air­ling­ton Road de Mark Pelling­ton, Eyes Wide Shut de Stan­ley Kubrick et enfin la trilo­gie Matrix, Matrix Reloaded, Matrix Rev­o­lu­tions des Wachows­ki : les films choi­sis ont en com­mun avec Arnaud de la Croix de se pencher sur des énigmes de l’histoire, de rou­vrir des affaires non élu­cidées, dont la vul­gate offi­cielle sus­cite le soupçon. Con­tin­uer la lec­ture →

A  O  E  E  É  E  A  O  ON  E  IN  E  U  IN

Un coup de cœur du Car­net

L’ami terrien harmonies sauvages

Harmonies sauvages

Auteur : L’Ami Ter­rien

Mai­son d’édition : Abra­pal­abra

Col­lec­tion : Abra­pal­abra poche

Année d’édition : 2026

Nom­bre de pages : 62

Prix : 8 €

Livre numérique : /

ISBN : 9782931324165

Voilà vingt ans – ou pas loin, si pas plus – que l’Ami Ter­rien arpente les scènes et défriche les croise­ments et les inépuis­ables inter­ac­tions entre textes, voix et musiques. Toutes ces expéri­ences accu­mulées au fil du temps, toutes les réflex­ions qu’elles ont induites en lui, toute cette masse de savoirs qui l’habitent sur et en dehors de la scène, l’Ami Ter­rien a généreuse­ment décidé de les partager avec nous sous forme de livres hybrides ten­ant tout à la fois d’arts poé­tiques, de boites à out­ils prati­co-pra­tiques, de recueils de poèmes ciselés à mort mais bâtis aus­si pour la scène, de poèmes per­cu­tants rap­por­tant, mine de rien, le fait de vivre au quo­ti­di­en dans un monde dont l’état déplorable et dép­ri­mant nous aspir­erait vers le bas s’il n’y avait la grâce. Les instants de grâce. Le doux plaisir de résis­ter aux eaux noires et marécageuses. Le doux plaisir de dire et d’écrire. De faire de son corps un instru­ment de musique. Un instru­ment de résis­tance. Con­tin­uer la lec­ture →

Vers le « surlivre »

Baetens Qu’est-ce qu’un beau livre

Qu’est-ce qu’un beau livre ?
Pour une bibliophilie populaire

Auteur : Jan Baetens

Mai­son d’édition : Press­es uni­ver­si­taires de Liège

Année d’édition : 2026

Nom­bre de pages : 228

Prix : 23 €

Livre numérique : /

ISBN : 978–2‑87562–510‑6

Voici un essai qui, à plus d’un égard, ne man­quera pas de sur­pren­dre, voire de déranger. Les mots « beau livre » et « bib­lio­philie » sem­blent annon­cer une réflex­ion sur l’amour des édi­tions orig­i­nales, des tirages réduits, des reli­ures soignées, des illus­tra­tions artis­tiques ou encore des dédi­caces d’auteur. Certes, l’épithète « pop­u­laire » voudrait infléchir le car­ac­tère éli­tiste de cet engoue­ment, mais en l’occurrence elle parait plutôt con­tra­dic­toire. Quant à l’expression ambigüe « beau livre », elle peut vis­er aus­si bien l’aspect visuel que la qual­ité lit­téraire. Bref, asso­ciant une ques­tion et une inten­tion, le titre de Jan Baetens n’affirme rien, ne promet rien : il se con­tente d’amorcer une recherche. Para­doxe sup­plé­men­taire, le vol­ume est édité par des Press­es Uni­ver­si­taires, ce qui sug­gère une œuvre savante, solide­ment char­p­en­tée, exempte de fan­taisie et de sub­jec­tiv­ité… Com­ment manœu­vr­er devant cet entrelacs de pièges et de défis ? Con­tin­uer la lec­ture →

Engagement communiste et art

Un coup de cœur du Car­net

Aron Morelli Les artistes belges et le communisme

Les artistes belges et le communisme : Magritte, Masereel et les autres…

Direc­tion de la pub­li­ca­tion : Paul Aron et Anne Morel­li

Mai­son d’édition : Édi­tions de l’Université de Brux­elles

Année d’édition : 2026

Nom­bre de pages : 168

Prix : 18 €

Livre numérique : /

EAN : 9782800419428

La ques­tion « quel sens y a‑t-il à par­ler d’artistes com­mu­nistes ? » déployée dans ce remar­quable ouvrage col­lec­tif s’intègre dans une réflex­ion plus vaste por­tant sur la per­ti­nence et les lim­ites des clas­si­fi­ca­tions des arts en ter­mes d’école, de mou­ve­ment, de style. Con­sacré aux artistes belges ayant adhéré au com­mu­nisme ou proches du mou­ve­ment, ce vol­ume dirigé par Paul Aron et Anne Morel­li comble une lacune dans le champ des recherch­es : l’absence d’étude de fond sur les liens com­plex­es entre une nébuleuse hétérogène d’artistes belges et le com­mu­nisme. Inter­ro­geant la doc­trine du réal­isme social­iste impul­sée par Jdanov, la préférence énon­cée par le par­ti pour un art fig­u­ratif ser­vant la cause com­mu­niste, Paul Aron analyse l’influence que le com­mu­nisme, sa lutte antifas­ciste en Bel­gique, en Europe occi­den­tale, a exer­cé sur les artistes et con­clut par la néga­tive, l’inexistence d’un art com­mu­niste. « Il n’y a pas d’art com­mu­niste parce que, à regarder le court XXème siè­cle dans sa total­ité, le com­mu­nisme n’a jamais été un mou­ve­ment organ­isé sur le plan nation­al ou inter­na­tion­al capa­ble d’imposer un mod­èle que les artistes auraient pu ou voulu suiv­re. » Con­tin­uer la lec­ture →

Entre foutre et foudre, l’érotisme

Collectif Littérature et érotisme

Littérature et érotisme

Auteurs et autri­ces : Lau­rence Boudart, Michel Brix, Éric Brog­ni­et, Luc Del­lisse, Estelle Der­ouen, Palo­ma Her­mi­na Hidal­go, Yves Namur et Alexan­dre Saa­nen

Mai­son d’édition : Académie royale de langue et de lit­téra­ture français­es de Bel­gique

Année d’édition : 2026

Nom­bre de pages : 176

Prix : 18 €

Livre numérique : /

EAN : 9782803200962

Il y a bien à désir­er et à jouir dans le vol­ume Lit­téra­ture et éro­tisme, issu d’un col­loque tenu en décem­bre 2026 en notre Académie royale. Bien sûr, huit inter­ven­tions ne suf­firont guère à épuis­er un sujet à la fois ances­tral et si fécond, mais comme l’écrit d’emblée Yves Namur dans la pré­face de ces actes, « le point de vue choisi [porte sur] un champ d’investigations où l’écriture elle-même est à l’épreuve, où le style et les mots impor­tent ». « Approcher [le cor­pus de la lit­téra­ture éro­tique], remar­que en out­re Estelle Der­ouen, c’est inter­roger ce qu’il véhicule, ce qu’il incar­ne et ce qu’il sym­bol­ise, afin d’accéder à sa grande diver­sité formelle et thé­ma­tique ». Con­tin­uer la lec­ture →

Dialogue avec la pierre

Anne-Marie Klenes Conversation avec Alain Delaunois

Conversation avec Alain Delaunois

Auteur : Anne-Marie Klenes

Mai­son d’édition : Tan­dem

Année d’édition : 2025

Nom­bre de pages : 78

Prix : 14 €

Livre numérique : /

EAN : 9782873491604

Par-delà la diver­sité de leur plan d’expression, les sculp­tures, les instal­la­tions, les créa­tions sonores d’Anne-Marie Klenes enga­gent un tra­vail sur le rythme et les formes, sur le corps de la matière et sa rela­tion à l’espace. Au tra­vers de la con­ver­sa­tion stim­u­lante qui se noue avec Alain Delaunois, c’est la justesse du rythme dans le flux des échanges qui frappe le lecteur. L’ombilic du tra­vail d’Anne-Marie Klenes a pour matéri­aux d’élection la pierre de schiste et l’ardoise qui la fasci­nent depuis l’adolescence, qu’elle tra­vaille sous divers­es formes. Comme elle descend dans des ardoisières souter­raines afin d’en remon­ter des pier­res, le dia­logue impul­sé par Alain Delaunois descend dans les strates de la créa­tion de l’artiste. Le par­cours artis­tique se dou­ble d’une déam­bu­la­tion à la fois men­tale, géo­graphique et géologique. Par le biais des mots, des échanges avec Alain Delaunois, il s’agit de faire enten­dre un autre dia­logue, celui que l’artiste noue avec les pier­res dont on suit les lieux d’extraction, les sites. Dans les car­rières à ciel ouvert ou dans les ardoisières souter­raines (la plu­part ont cessé d’être exploitées en Bel­gique), à Ottré, Her­beu­mont, Bertrix, Warmi­fontaine, Marte­lange, dans les car­rières de mar­bre près de Bres­cia, Anne-Marie Klenes part en quête de schiste tan­tôt com­pact, tan­tôt plus fri­able, vieux de 300, de 500 mil­lions d’années. « Donc cer­taines pier­res étaient incurvées naturelle­ment, et ça m’intéressait. Je m’en suis servie notam­ment pour couler du plomb ou de la cire à l’intérieur (…) D’autres pier­res avaient une ‘écri­t­ure’ naturelle de signes et de formes, et c’était le point de départ de ma recherche. » Con­tin­uer la lec­ture →

Voyage dans l’œuvre de Monet

Un coup de cœur du Car­net

Stéphane Lambert Claude Monet

Claude Monet

Auteur : Stéphane Lam­bert

Mai­son d’édition : Gal­li­mard

Col­lec­tion : Pop-Art

Année d’édition : 2026

Nom­bre de pages : 41

Prix : 8,90 €

Livre numérique : /

EAN : 9782073145574

Après son remar­quable Vin­cent Van Gogh paru dans la nou­velle col­lec­tion « Pop-Art » de Gal­li­mard, Stéphane Lam­bert nous plonge dans un étince­lant Mon­et, ce pein­tre auquel il a con­sacré deux livres majeurs, L’adieu au paysage et Mon­et, impres­sions de l’étang. La créa­tion choisie pour sur­gir après que le lecteur a replié les pages du livre trans­for­mé désor­mais en œuvre d’art est un tableau de la série des Nymphéas. Les jalons de l’existence d’un pein­tre qui trans­for­ma l’histoire de l’art, qui renou­vela l’espace du regard en frayant la voie de l’impressionnisme sont éclairés de l’intérieur. Stéphane Lam­bert a un tal­ent unique pour descen­dre dans l’imaginaire, la per­cep­tion, les com­bats esthé­tiques d’un artiste. Con­tin­uer la lec­ture →

Gnose et nihilisme

Saenen Caraco

« Mon œuvre sera ma vengeance ».
Essai sur la pensée radicale et gnostique d’Albert Caraco

Auteur : Frédéric Sae­nen

Mai­son d’édition : Press­es uni­ver­si­taires de Liège

Année d’édition : 2025

Nom­bre de pages : 200

Prix : 13,50 €

Livre numérique : /

EAN : 9782875624819

Pre­mière étude sur Albert Cara­co parue dans le champ fran­coph­o­ne, con­sacrée à un penseur qui se présente comme le chantre d’un pes­simisme rad­i­cal, l’essai de Frédéric Sae­nen restitue la cohérence et la com­plex­ité d’une œuvre large­ment oubliée en rai­son notam­ment des « obsta­cles mêmes que posent l’homme et son œuvre ». La cohérence se situe dans l’alignement du vécu sur les écrits, dans l’adéquation entre démarche intel­lectuelle et vie. Con­tin­uer la lec­ture →

« Ne disez plus, méditez… »

Cather­ine GRAVET (sous la dir. de), Chroniques lan­gag­ières à la belge, pré­face de Jean-Marie Klinken­berg, Édi­tions uni­ver­si­taires de l’UMons, coll. « Travaux et doc­u­ment », 2025, 210 p., 24 €

gravet chroniques langagieres a la belgeQuel fil trac­er – à l’encre rouge, bien enten­du – entre des per­son­nal­ités aus­si con­trastées que le père Joseph Dehar­veng, pro­fesseur de rhé­torique au col­lège Saint-Michel à Brux­elles entre 1890 et 1930, le gram­mairien Mau­rice Gre­visse, auteur du célébris­sime Bon usage, son beau-fils et assis­tant André Goosse, le bédéaste de génie André Fran­quin, troisième pili­er du Neu­vième art en Bel­gique après Hergé et Jacobs, le Lié­geois que dis­sim­u­lait le pseu­do­nyme Cléante dans les pages du Soir, enfin l’universitaire Anne-Cather­ine Simon, doc­teure en lin­guis­tique et pro­fesseure à l’UCLouvain ? Un vol­ume dirigé depuis l’UMons par Cather­ine Gravet nous apprend que c’est un genre lit­téraire, ou du moins un type d’énonciation jour­nal­is­tique ayant fleuri dans la presse belge pour être, ici servie avec dévoue­ment, là par­o­diée avec imper­ti­nence, qui les fédère : la chronique lan­gag­ière. Con­tin­uer la lec­ture →

Ce que fait la postmigration aux lettres belges de langue française, et à la Belgique

Un coup de cœur du Car­net

Lau­rence PIEROPAN et Hubert ROLAND (sous la dir. de), Post­mi­gra­tion, Textyles n°68, Ker, 2025, 198 p., 18 €, ISBN : 978–2‑87586–535‑9

textyles postmigrationQuelle force, quelle richesse, quelle util­ité bien-fondée, ce numéro 68 de Textyles, la revue des Let­tres belges de langue française ! Il offre à la fois un aperçu d’une lit­téra­ture encore trop mécon­nue, de ses auteurs et autri­ces (Nicole Mal­in­coni, Carmeli­na Car­racil­lo, Car­o­line De Mul­der, Leila Houari, Clé­men­tine Faik-Nzu­ji, Souad Fila, Zaïch Ham­di, Kenan Görgün, entre autres), de ses enjeux, ain­si que de la vie d’une par­tie de la pop­u­la­tion belge. De plus, ici et là, il perce d’un fais­ceau lumineux les ténèbres qui assom­bris­sent le présent, et nous engage vers un monde nou­veau, un monde en com­mun. Vrai­ment en com­mun. Con­tin­uer la lec­ture →

Hergé et Jacobs : duettistes et duellistes

Un coup de cœur du Car­net

Éric VERHOEST, Hergé / Jacobs. Du duo au duel. L’histoire d’une ami­tié créa­tive, Moulin­sart et Cast­er­man, 2025, 192 p., 29 €, ISBN : 9782203306516

verhoest herge jacobsHergé et Jacobs. Ces deux noms, ou plutôt ces deux pseu­do­nymes, ont une réso­nance sacrée au cœur et à l’esprit des fana­tiques de bande dess­inée. Nés à trois ans de dis­tance – le pre­mier en 1907, le sec­ond en 1904 –, ces deux con­tem­po­rains cap­i­taux ont fondé la gram­maire du genre en offrant aux généra­tions ultérieures un cadre créatif et nar­ratif qu’il s’agissait de rejeter ou d’adopter, en tout cas par rap­port auquel il était impos­si­ble de ne pas se situer. Con­tin­uer la lec­ture →